个人推荐钢琴。将从兴趣引导、乐理分析、普及实用三个方面阐述。
一：兴趣引导；
钢琴上手相对于小提琴容易。
钢琴属于键盘乐器，但本质是木槌敲击琴弦，可纳入敲击乐器和敲击弦乐。敲击乐器相比于摩擦弦乐器（即是提琴）来说，音程是固定的，C1-Do键是敲出C1-Do那个木槌，木槌敲出C1-Do音。而你只需要告诉孩子，这个白键就是C1-Do的音。
钢琴内部的敲击木槌：
而小提琴属于摩擦弦乐器（或拉弦乐器），发音方式是依靠机械力量使紧绷的弦振动发音，而且没有键盘式的固定音高，必须运用手指按弦来改变弦长，从而改变音高。机械力量即是孩子的手指力度，手指按弦即是孩子的指长。这是小提琴的左手，右手是琴弓。而琴弓的演奏则是考究推拉弦的角度，差之毫厘谬以千里。孩子的手臂还未发育完全，手指长度也是如此，这时候小提琴老师会根据孩子的臂长去选择的提琴规格，而提琴规格不同，弦距与按弦力度也就不同。根据物理定律，越短的弦距，振动频率越高，越难拨动，机械力度要求就越大。所以通常情况下，臂长断的孩子初学小提琴很吃力。而钢琴没有这些问题，故上手问题上，钢琴远胜于小提琴。
钢琴弹曲比小提琴弹曲更快，孩子成就感容易获得
你告诉孩子65351656的钢琴键是哪些，孩子就能为你弹出“世上只有妈妈好”的旋律。哪怕是单个小手指以此在钢琴上点出来，那相比于小提琴来说，孩子初学时轻松得多，感兴趣的多。
而小提琴初学是，几乎全是噪音！网上流传的“杀鸡进行曲”——“锯木头”，都是常态。关隘在于，钢琴将敲击琴弦流出乐音包装好了，你只需要去按键就有音乐，而小提琴则需要演奏者自己去把控乐音与噪音的度。
二：乐理分析
钢琴的音域宽度排乐器第二，仅次于管风琴，远高于小提琴。
钢琴一般是88键，52 个白键和36个黑键。少量有85键、83键、92键三种规格的。88个键，每一个键都是一个半音，即是44个全音。根据十二平均律，十二个半音为一个八度，即钢琴音域为七个八度零四个半音。
而小提琴的音域一般是四个八度，以下为两者对比：
音域就决定了演奏形式，音域愈宽演奏形式愈多。
小提琴是弦乐组中最主要的乐器。表演形式，大头为乐队伴奏，很小一部分才有资格独奏（Solo）。小提琴独奏表演的难度有点大。想想吧，独奏时，四五十人整个乐队都为你伴奏，而你身后有二十位和你一样拿着小提琴为你伴奏。
而且小提琴很难完成真正意义上的独奏。需要低音提琴、大提琴亦或中提琴提供低音域伴奏。小提琴的独奏与电吉他很像，电吉他Solo是一定要有伴奏的。小提琴也是如此。
小提琴的演奏形式：单音、双音、三和弦。但的确无法像钢琴一样，一瞬间十个音同时奏响。
若一把小提琴独奏时，若要完成完整曲目，那需要在独奏部分，前半拍演奏单音，后半拍演奏双音，这样可以实现独奏加伴奏的完全演奏。相比于钢琴，稍有麻烦。
譬如钢琴家李斯特的《钟》，是由小提琴帕格尼尼的独奏《钟》改编过来的。而其中，帕格尼尼的《钟》是弦乐，一把小提琴Solo，身后整个乐队伴奏。而李斯特的改编，将《钟》转为了一架钢琴即可完全演奏的曲目。这其中的要害就在于，音域与发音方式。
郎朗演奏的《钟》
三：普及实用
1：便携性；
小提琴方便小巧。
钢琴，动不了！你想像《海上钢琴师》那样在大厅里滑起来，那首先得有个两百平的房间。
2：知名度——钢琴名人VS小提琴
钢琴名人：
贝多芬：《悲怆》、《命运》、《田园》、《月光》、
莫扎特：《土耳其进行曲》、《小星星变奏曲》、《奏鸣曲》、《协奏曲》、《安魂曲》
肖邦:《降E大调辉煌大圆舞曲》、《降E大调夜曲》
李斯特《浮士德》、《但丁》、《钟》、《鬼火》
小提琴演奏家：
我觉得只有帕格尼尼能称得上可与他们相提并论，其他人还未能达到艺术大师的高度。
我个人推荐，孩子学钢琴！但本人对于小提琴乃是完全门外汉，或许言语不当，恳请各位大佬指点，借此机会也学习点知识。拜上！
